トップライトはどんなときに有効？
窓についてのお話を続けていますが、今日は屋根に設ける「トップライト」について。どの家にも必要なものではありませんが、壁の窓だけでは光を取り込みにくい場所では、とても有効な方法になります。これまでの施工例を振り返りながら考えてみたいと思います。
壁から取りにくい光を、上から取り込む
（大屋根の家で、中央に光を届けたい場合に有効）
住宅地では、隣の建物が近かったり、間取りによって建物の中央まで光が届きにくかったりすることがあります。
そんなときに考える方法の一つがトップライトです。
壁の外には隣家があっても、屋根の上には空があります。
上から光を取り込めば、壁に無理に窓を増やさなくても、家の奥まで明るさを届けられる場合があります。
特に吹抜けや勾配天井と組み合わせると、トップライトから入った光を下の階まで届けやすくなります。
「明るくする」以上の効果も
（中2階の中央吹き抜けにも、階下まで光を届ける）
これまでの施工写真を見返してみると、トップライトから入った光が壁に落ちたり、床に光の形をつくったりしているものがあります。
壁の窓から入る横方向の光とは、少し表情が違います。
時間によって光の位置が変わるので、室内にいながら時間の移ろいを感じることもあります。
また、直接空が見えるトップライトでは、空間そのものを少し大きく感じさせてくれることもあります。
（北側の中2階リビングも明るい空間に）
光が強すぎないようにすることも大切
一方で、トップライトは光がよく入る分、場所や方角によっては眩しさや夏の日差しも考えなくてはいけません。
そのため当社では、トップライトを採用する場合、光をやわらげるためのブラインドも一緒に考えることをおすすめしています。
以前はロールブラインドをよく採用していましたが、最近は、電源配線を用意しなくても使えるソーラーで動くプリーツスクリーンタイプもおすすめしています。
必要なときは光を取り込み、強すぎるときは抑える。
トップライトは、そうした調整方法まで含めて考えておくことが大切だと思っています。
■まとめ
トップライトは、単純に「部屋を明るくするための窓」ではありません。壁からでは取り込みにくい光を、上から必要な場所へ届けるための一つの方法です。ただし、日差しやメンテナンス、ブラインドまで含めて計画することが大切ですね。
周囲に建物が多く「明るい家になるだろうか」と心配な土地でも、窓の位置や吹抜け、トップライトなど、いくつかの方法があります。土地に合わせた家づくりのご相談は、公式LINEからお気軽にお問い合わせください。
五十嵐威暢アーカイブが未来に残そうとするもの
昨日に続いて、金沢工業大学で見学した「五十嵐威暢（いがらしたけのぶ）アーカイブ」のお話です。
今回、東京でデザイナーをしている次男がこの施設を訪れたいと考えたのは、五十嵐さんの偉大な仕事を見たいという思いと、作品をどのように選び、整理し、展示するかという「キュレーション」にも関心があったからのようです。
1．自分の作品を、きちんと未来に残すという思い
五十嵐さんは、世界的に活躍されてきたグラフィックデザイナーであり、その後は彫刻家としても活動されてきた方です。
今回、このアーカイブが生まれた経緯を紹介する動画を見て、特に感銘を受けたお話がありました。
五十嵐さんは、1970年代にアメリカのデザイナーたちを取材した際、自分の作品や制作過程を非常に大切に整理・保存している姿に感動されたそうです。
完成した作品だけでなく、どのような考えから始まり、どうやって完成に至ったのか。
それらを後から見ることができるように残しておくことの大切さを感じ、ご自身もそうした環境を整えたいと考えるようになったと語られています。
今回、金沢工業大学に寄贈された5,000点を超える作品や資料も、そうした長年の思いが形になったものなのだと思いました。
2．保存するだけではなく、学びに生かす
私が素晴らしいと思ったのは、こちらが単なる作品展示のための美術館ではないということです。
金沢工業大学では、この膨大な資料を保存するだけでなく、学生たちの教育や研究に積極的に活用しようとされています。
五十嵐さんが長年にわたって生み出してこられた多彩な作品や資料が、大切に保存され、これからの学生たちの学びや、新しい創造につながっていく。
そこに、このアーカイブの大きな意義があるのだと思いました。
そして、デザインからアートへと活動の領域を広げた五十嵐さんの歩みそのものも、学生にとって大きな刺激になると思います。
自分の専門分野だけにとらわれず、異なる世界に関心を持ち、新しいことに挑戦していく。
こうした考え方は、これからのものづくりに携わる人たちにとって、大切なことなのだと思いました。
3．技術が進む時代だからこそ、感性を磨く
そして、もう一つ心に残ったのが、五十嵐さんご自身が語られていた「感性教育」の大切さです。
AIやデジタル技術が進み、デザイナーにとっても新しい道具が次々と生まれている時代。
そんな時代だからこそ、若い人たちには感性を磨いてほしいという思いを語られています。
私も建築の仕事を続けてきて、技術や知識を身につけることの大切さは、日々感じています。
ただ、良い設計をするためには、それだけでは足りません。
何を美しいと感じるのか。
どんな空間を心地よいと感じるのか。
普段見慣れているものの中からも、新しい発見ができるのか。
そうした感性を磨き続けることも、設計者として大切にしていきたいと思いました。
■まとめ
五十嵐さんは、動画の最後に、新しい何かが見つかることが何よりうれしいと語られていました。
新しい何かを発見する喜びは、いくつになっても変わらないものだと思います。私自身も、そんな気持ちを持ち続けていたいと思いました。
今回、次男に誘われて訪れたアーカイブは、そんな大切なことをあらためて感じさせてくれる場所でした。
家づくりでも、性能や使いやすさとともに、毎日の暮らしの中で感じる心地よさを大切にしています。ライフ・コアの住まいにご興味がありましたら、公式LINEからお気軽にお問い合わせください。
金沢工業大学の建築に、心を動かされて
今日は、東京でデザイナーの仕事をしている次男が帰省していて、金沢工業大学の「五十嵐威暢アーカイブ」に行ってみたいというので、一緒に出掛けてきました。
実は金沢工業大学は、私にとってもちょっと特別な大学です。小松工業高校の建築科から進路を考えた際に、進学先の候補にあった大学だからです。
進んでいたかもしれない、もう一つの道
結果的には福井工業大学に進学したのですが、もし金沢工業大学を選んでいたら、また違った学生生活を送っていたのだろうなと思います。
そんなこともあって、今回の訪問は少し感慨深いものがありました。
そして、実際に大学の建物を目にして、まずその建築の存在感に圧倒されました。
調べてみると、こちらの扇が丘キャンパス北校地は、建築家の大谷幸夫氏による設計で、1969年に最初の校舎が完成。その後も長年にわたって整備され、1982年には北校地全体が日本建築学会賞を受賞しています。
好き嫌いを超えて、感性を刺激する建築
コンクリートの力強い造形、繰り返される柱や梁、特徴的な窓の形。
そして、建物と建物の間に設けられた水路や広場、回廊など、キャンパス全体が一つの作品のように感じられました。
特に印象的だったのが、ライブラリーセンターにつながるアーチ状の屋根と、内部の吹抜け、赤い絨毯の大階段です。
何とも大胆な空間構成です。
もちろん、こうした建築は好みが分かれるところかもしれません。
ただ、好き嫌いに関係なく、ここで学ぶ学生たちは、毎日この空間から何らかの感性の刺激を受けてきたのではないかと思いました。
建築というものは、人の心に働きかける力を持っているのだと、あらためて感じました。
技術を学ぶ場所に、感性を育てる環境がある
今回訪れた五十嵐威暢アーカイブも、そんな大学の考え方につながる施設なのだと思います。
金沢工業大学では、工学や科学といった技術的な学びに、デザインやアートを取り入れ、人の「見る力」「感じる力」「考える力」を育てる取り組みを行っています。
考えてみれば、建築を学ぶうえでも、構造や材料などの知識だけでは十分ではありません。
美しいと感じること、心地よいと感じること。そして、何か違うなと感じることも大切です。
そうした感覚は、教科書を読むだけでは身につかず、実際に良いものを見て、体験することで磨かれていくのだと思います。
今回、次男に誘われて訪れたことが、私自身にとっても、建築を学び始めた頃の気持ちを思い出す良い機会になりました。
本来の目的だった五十嵐威暢アーカイブも、素晴らしいものでした。
デザインの仕事をしている次男と一緒に、こうしたものを見る時間が持てたこともうれしく思います。
明日は、その五十嵐威暢さんの作品や、大学との深い関わりについてご紹介したいと思います。
